Настроение киноискусства ощутимо меняется — трудовые подвиги неунывающих рабочих и колхозников окончательно теряют популярность, военная тема уступает место насущным проблемам, а бурные споры «физиков и лириков» переносят героев из полей в научные лаборатории. Главные отличительные черты кино 60-х — популярность научной темы и разделение на массовое и арт-хаус.

Советское кино стало стремиться к правде жизни — настал «звёздный час» психологических драм. Сильное впечатление на зрителей произвёл фильм «Председатель» режиссёра Алексея Салтыкова с Михаилом Ульяновым в роли жесткого борца за судьбу колхоза. Этот герой был абсолютно не похож даже на самых строгих председателей из фильмов предыдущих лет, а уж тему деревенской нищеты и противостояния колхозников и государства вообще старались не поднимать… За бытовые деревенские истории начал отвечать Василий Шукшин — режиссёр-самородок из алтайского села.

«Председатель», к/с «Мосфильм», 1964, реж. А. Салтыков

Военных фильмов стало меньше, и война стала рассматриваться как обстоятельство, изменившее судьбы людей. В «Живых и мёртвых» война показывается глазами военного корреспондента, в «Отце солдата» — через судьбу старого грузинского крестьянина, в «Донской повести» война оставляет без родителей ребёнка, а в «Чистом небе» даже в мирное время ломает жизнь бывшему военнопленному. Особняком стоит масштабная киноэпопея «Освобождение» — своеобразный киноучебник истории Великой Отечественной войны.

«Отец солдата», к/с «Грузия-фильм», 1964, реж. Р. Чхеидзе

«Донская повесть», к/с «Ленфильм», 1964, реж. В. Фетин

Космической и оборонной промышленности СССР требовались «технари» — на один творческий вуз приходилось несколько технических. Кино поддерживало популярность темы, и режиссёры активно снимали фильмы о исследованиях и изобретениях, развивался жанр научной фантастики — вышли «Туманность Андромеды», «Мечте навстречу», «Гиперболоид инженера Гарина», «Девять дней одного года», «Иду на грозу», «Его звали Роберт». Тема космоса была № 1 — полёт Юрия Гагарина был не только научным и техническим прорывом, но гордостью всего СССР!

«Мечте навстречу», Одесская к/с, 1963, реж. М. Карюков, О. Коберидзе

«Девять дней одного года», к/с «Мосфильм», 1962, реж. М. Ромм

Гимном советской молодёжи 60-х стал фильм Георгия Данелии «Я шагаю по Москве», а сам режиссёр ввёл новый жанр — лирическая комедия. Это вообще было время расцвета комедийного кино: Леонид Гайдай выпустил «Бриллиантовую руку» и истории про Шурика, Эльдар Рязанов — «Гусарскую балладу» и «Берегись автомобиля», Владимир Фетин — «Полосатый рейс», Юрий Чулюкин — «Девчат»… В тоже время был снят первый и единственный советский фильм ужасов — «Вий» по повести Николая Гоголя.

«Я шагаю по Москве», к/с «Мосфильм», 1963, реж. Г. Данелия

«Девчата», к/с «Мосфильм», 1961, реж. Ю. Чулюкин

В 1961 году Юлий Райзман снял очень смелый, если не сказать, что скандальный для того времени фильм «А если это любовь?». Мало того, что в кино появилась чувственность, так ещё это касалось подростков… В предыдущие годы школьникам в кино позволялось только хорошо учиться и дружить, но оттепель разрешила даже юным героям испытывать взрослые чувства!

«А если это любовь?», к/с «Мосфильм», 1961, реж. Ю. Райзман

Во второй половине 60-х закончилась хрущёвская оттепель — к власти пришёл Леонид Брежнев. Страна была передовой и благополучной, и новое правительство не видело необходимости в реформах. Постепенно темпы развития экономики снизились, и наступил период застоя. В условиях относительной стабильности главным киногероем стал рефлексирующий, сомневающийся и много думающий о будущем человек. Причем, часто думающий критически…
У «шестидесятников» обострились отношения с властью, и в кино появились полунамёки и нюансы — сатира маскировалась в комедиях «Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён», «Тридцать три», «Человек ниоткуда». Фильмы, где замечали намёк на высмеивание бюрократизма, идеологического пафоса и партийных традиций, массово отправлялись на полку.

«Добро пожаловать, или Посторонним вход воспрещён», к/с «Мосфильм», 1964, реж. Э. Климов

Яркими персонами 60-х стали Владимир Высоцкий и Андрей Тарковский. К Высоцкому слава пришла после фильма «Вертикаль» — с этого момента зрители были готовы идти на любой фильм с его участием, а режиссёры «пробивали» его кандидатуру через сопротивление худсоветов. Тарковский же с первого фильма стал режиссёром с мировой известностью — фильм «Иваново детство» 1962 года получил главный приз Венецианского кинофестиваля и около двадцати других наград. В СССР к его работам относились более прохладно…

«Вертикаль», Одесская к/с, 1967, реж. С. Говорухин

Когда режиссёр выпустил драму «Андрей Рублёв» — цензура тут же отправила её на полку за религиозно-философскую направленность и натурализм. Сам Тарковский говорил: «Утвердить себя личностью своеобразной невозможно без дифференциации зрителя. Я не вижу в массовости никакого смысла…» — и продолжал снимать «кино не для всех».

«Андрей Рублёв», к/с «Мосфильм», 1966, реж. А. Тарковский

В 60-х годах каждый советский зритель посещал кино в среднем 20 раз в год — это самый высокий показатель за всю историю СССР. Кинопрокат захватили ковбои и индейцы! Кумиром зрителей стал сербский актёр Гойко Митич, блиставший в «индейских» фильмах немецкой киностудии ДЭФА. В американском кино на это время пришёлся пик популярности вестернов — всё десятилетие по прериям скакали лихие ковбои. Попавшая в советский прокат «Великолепная семёрка» моментально стала лидером проката, обойдя «Человека-амфибию» и «Девчат». Тогда же в США вышел и первый фильм о Джеймсе Бонде — «Доктор Но», который в советский прокат так и не попал…

«Чингачгук – Большой Змей» (www.kinoistoria.ru)

В Европе главными кинопроизводителями были Италия и Франция, где так же активно развивался арт-хаус. Имена итальянских эксцентричных «неореалистов» Бернардо Бертолуччи и Пьера Паоло Пазолини стали упоминаться наравне с мэтром Федерико Феллини, а французы «новой волны» Франсуа Трюффо и Клод Шаброль встали рядом с Жан-Люком Годаром. Авторские работы в наш прокат почти не попадали, а вот в массовом кино главными героями были полицейские. В их ролях блистали Жан-Поль Бельмондо, Ален Делон и комик Луи де Фюнес, которые были очень популярны и в СССР. Однозначным кумиром подростков 60-х был Фантомас! Преступник в маске так впечатлял, что игры в «фантомаса» часто граничили с правонарушениями.

«Фантомас» (www.biqle.com)

В 1968 году советский фильм получил кинопремию «Оскар» — эпопея Сергея Бондарчука «Война и мир» стала лучшим фильмом на иностранном языке! В этой же номинации он получил американский «Золотой глобус» и был номинирован на британскую премию BAFTA. «Война и мир» стала классикой мирового кинематографа, самым дорогим советским фильмом и одним из самых дорогих в истории кино.

«Война и мир», к/с «Мосфильм», 1967, реж. С. Бондарчук

Спецпроект «История нашего кино» посвящён Дню российского кино, который отмечается 27 августа. Читайте интересные факты и голосуйте за главные фильмы и лица эпохи на странице нашего проекта!